<p>一名年轻男子从神学院暂时回家，但最终爱上了他父亲的年轻新妻子。</p>...

<p>年轻的玛丽亚Maria（安热莉娜·穆尼斯饰）是渔夫（若泽·瓦伦西奥饰）的女儿，不幸的是，她被父亲卖给了一个皮条客骗子鲁菲诺Rufino（路易吉·皮基饰）。鲁菲诺将她改名为“卡丽娜”后迫使她卖淫为他挣钱。同为皮条客的卢卡斯Lucas（克劳迪奥·库尼亚）不甘示弱，试图说服卡丽娜离开鲁菲诺，跟自己以前生活在他的农场。有一天，鲁菲诺与卢卡斯及其他两人玩牌赌钱。输光的鲁菲诺用卡丽娜投注，结果还是输了。卡丽娜拒绝跟卢卡斯走人，气恼的鲁菲诺便殴打她。卡丽娜拿起抽屉里左轮手枪，杀死了鲁菲诺。卡丽娜被送进监狱后，法院指定的女律师塞拉Sheila（罗西娜·马尔博伊松饰）承诺让她走出监狱，不久，便成为了卡丽娜法定监护人。离开监狱的科琳娜住进塞拉的濒海房子。寂寞的塞拉渐渐地与卡丽娜彼此亲近，随后建立起拉拉关系。殊不知，此时的卢卡斯不甘罢休，依然在跟踪着卡丽娜......</p>...

<p><span style="color: rgb(17, 17, 17); font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; text-wrap-mode: wrap; background-color: rgb(255, 255, 255);">米科以为他和泽维尔的关系已经结束了，但命运却有其他安排。这两个男孩在写作营再次相遇。他们面对过去决定的后果，以及现在的新诱惑。他们会找到勇气给彼此第二次机会吗？还是注定要保持陌生？这是一部关于初恋的考验和磨难的温馨电影。</span></p>...

<p><span style="color: rgb(17, 17, 17); font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; text-wrap-mode: wrap; background-color: rgb(255, 255, 255);">　根据真实案件改编，1968年至1985年间，活跃在佛罗伦萨的连环杀手杀害了14名受害者，受害者通常是在郊外发生亲密关系的年轻情侣，该案至今未破。17 年的恐怖，震惊了整整一代人。</span></p>...

<p>　　一位访客（特伦斯·斯坦普 Terence Stamp 饰）的到来彻底改变了一个家庭的生活，虽然这个访客没有身份，没有历史，甚至连名字都没有，但家庭中的每一个人都被他诱惑为他癫狂。妻子（肖瓦娜·曼加诺 Silvana Mangano 饰），丈夫（马西莫·吉洛提 Massimo Girotti 饰），女儿（安妮·维亚泽姆斯基 Anne Wiazemsky 饰），儿子（Andrés José Cruz Soublette 饰），女佣（劳拉·贝蒂 Laura Betti 饰），每一个人都臣服于访客所带来的灵魂与欲望的纠葛之中。访客离开后，丈夫放弃了经营多年的工厂，妻子开始于工人们寻欢作乐，女儿陷入了内心的顽疾之中，儿子开始探索艺术带来的奇迹与喜悦，女仆的身上则显露了神迹。一切都陷入了混乱，可是依旧没有人知道，这位神秘的访客到底是何方神圣……</p>...

<p>一名不甘受束缚的修女法拉维亚为了追求自由及男人与女人的平等而逃离修道院，突如其来的战争使她获得了爱情和权利，法拉维亚为此也付出了沉重的代价……</p>...

<p>　　获柏林电影节评审团大奖。影片取材于意大利文艺复兴时期薄伽丘的著名小说集《十日谈》，帕索里尼从中挑选了8个（亦有说10个）发生在那不勒斯等意大利南部地区的故事进行拍摄（原著中以佛罗伦萨地区故事为主），这些故事大多以揭露教会虚伪丑恶本质为宗旨，并鲜明地表现了作者对人性解放的肯定态度。 &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;　　原著《十日谈》是意大利文艺复兴时期最重要的文学作品之一，它以十四世</p>...

<p>意大利导演费德里克．费里尼的中期经典作《八部半》是其成熟高峰期作品，此后开始走向糜烂而至腐败，偏于肉欲放纵和自我沉溺，像《爱情神话》（六九年）和本片，都是糜烂颓废的出色力作。本片反映了十八世纪基督道德不振后的上流腐化放纵，费里尼尽情借题发挥，展现出精英文艺在人欲 横流下的腐烂情态。大情人卡萨诺华是在情场屡战屡胜的“性斗士&quot;，不断猎艳，还参加造爱竞赛。但这大情人苦于人人只重他的性爱能力，不重视他经世济民治国的才学。而且女人们对他都“有性无爱&quot;，当他衰老得失去性魅力之后，就只能把一个机械女人当作梦中情人，很可悲可怜。</p>...

<p><span style="color: rgb(17, 17, 17); font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; text-wrap-mode: wrap; background-color: rgb(255, 255, 255);">没有比妓院更适合丁度·巴拉斯的剧情了。一个乡下女子来到城里，为了帮助未婚夫赚钱做生意，她进入妓院打工。</span></p>...

<p><span style="color: rgb(17, 17, 17); font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; background-color: rgb(255, 255, 255);">◎1975奧斯卡最佳外語片</span><span style="color: rgb(17, 17, 17); font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; background-color: rgb(255, 255, 255);">◎1974紐約影評人協會最佳導演及最佳影片</span><span style="color: rgb(17, 17, 17); font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; background-color: rgb(255, 255, 255);">三月，空氣中紛飛飄揚著輕軟絮草，教堂的鐘響迴盪在石板路上，小鎮的春天就此揭開序幕。時序回到三零年代亞德里亞海邊的小城，墨索里尼的極右理想仍是信奉的教條，建築工人老爸、家庭主婦老媽、遊手好閒的舅舅、頑皮的小弟，男孩在天主教、法西斯和義大利傳統家庭價值中，迎接他的青春與成長。教室裡捉弄老師的惡作劇、教堂裡擔心手淫的懺悔、鄉村海邊的熱鬧婚宴，費里尼從容隨意地摘選擷取小鎮生活的切片與軼事，密密織就一片記憶之網，在時代洪流與個人思憶之間相互輝映。</span><span style="color: rgb(17, 17, 17); font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; background-color: rgb(255, 255, 255);">費里尼曾說：「一個人所能做的紀錄，永遠是，也只能是對他自己的紀錄」。《阿瑪珂德》不但被推崇為其個人寫實語法的代表作，也被視為他最重要的自傳作品之一。影片一方面帶領觀眾走進費里尼的童年生活，看見他純真誠摯、幽默風趣的情感源頭。在時代景況的描繪上，也跳脫了純粹客觀、歷史觀察式的審視與檢驗，從最根本的生活細節著手，真實地重現了二次大戰前後義大利境內法西斯的樣貌。</span><span style="color: rgb(17, 17, 17); font-family: Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 13px; background-color: rgb(255, 255, 255);">有趣的是，在《阿瑪珂德》中，我們也可清楚地看到費里尼對女性形象的思索與著迷，聖母、烈女、蕩婦的三位一體，母親與妓女形成了互為表裡的對比，而費里尼作品中一再出現的、體態豐腴、巨大的女體，不但是哺育孩童的母性泉源，也是青年性啟蒙的開端。</span></p>...